misha’s WareHouse

감독: 이상일(2006)
주연: 마츠유키 야스코(히라야마 마도카)
        토요카와 에츠시(타니카와 요지로)
        아오이 유우(타니카와 키미코)
        야마자키 시즈요(쿠마노 사유리)
        후지 스미코(타니카와 치요)

참 뻔한 영화다. 영화의 시작이며, 줄거리며, 누구나가 예상할 수 있는 갈등과 그 갈등이 해소되는 과정, 그리고 결말. 아, 저게 계기가 되어서 훌라댄스를 배우게 되고, 반대에 부딪치지만 결국은 해내는구나. 그렇지, 그렇게 되어야 하겠지. 예고편만 봐도 영화 전체를 훤히 짐작할 수 있을 정도로 [훌라걸스]는 무척이나 전형적인 플롯을 가진 영화이고, 적절한 타이밍에 관객의 눈가를 슬쩍 젖게 하는 흔한 기교를 부리는 영화다. 그러나 뻔한 얘기에 누구나 짐작하는 결말임에도 불구하고 이 영화가 한순간 보는 이의 가슴을 때려대는 힘의 원천은 영화의 타이틀에서도 알 수 있는 훌라댄스다. 처음엔 그저 시큰둥한 태도로 입을 삐죽 내민 채 건성으로 발을 옮기던 키미코가 이를 앙다물고 연습에 몰두하게 된 것도 마도카 선생의 훌라댄스를 보고나서였고, 하와이안 센터 건립을 그토록 반대하던 키미코의 엄마는 딸이 텅빈 연습실에서 구슬땀을 흘리며 춤을 추는 모습을 보고는 야자수를 살리기 위해 집집마다 스토브를 모으러 다닌다. 마음을 담아 추는 동작 하나하나가 마음을 움직이는 바로 그 순간, 영화 속 사람들도 영화를 보는 관객들도 영화 속 현실에 푹 빠져버리게 된다.

언뜻 보면 [빌리 엘리어트]와 많이 닮아 있는 듯 하지만 두 영화는 확실한 차이점이 있다. [빌리 엘리어트]의 빌리는 타고난 재능과 노력, 스스로의 춤에 대한 열정으로 현실을 박차고 나갔지만 키미코를 비롯한 [훌라걸스]의 댄서들은 ‘춤을 추고 싶다’라는 개인적인 이유보다 부모님, 가족, 그리고 마을을 살려야만 한다는 공동체적인 의무감으로 춤을 춘다. 춤을 추지 않으면 고향을 등지고 떠나야만 한다는 막막함, 춤을 추는 것 말고는 마을을 구해낼 방법이 없다는 절박함. 그렇기에 연습실의 바 위에 한쪽 다리를 제대로 올려놓지도 못하던 그녀들이 화려한 조명 아래서 화려한 훌라댄스를 선보이게 되기까지의 과정은 그리 우습지만도 않은, 어떻게 보면 처절하기까지 하다. 비록 무대 위에서는 화사하게 미소짓고 있지만 그네들은 생존의 위기를 딛고 춤을 추어야 하기 때문이다.

키미코와 사나에, 요지로가 안고 있는 현실의 무게는 그저 영화의 배경만으로 넘기기엔 너무나 묵직하다. 그들이 지고 있는 현실은 그저 한바탕 웃고 넘겼을 지도 모르는 ‘훌라 걸’과 ‘하와이안 센터’의 탄생비화를 가벼운 이야깃거리가 아닌 감동어린 실화로 끌어올리는 힘을 지니고 있다. 이야기를 전해들은 사람들, 영화를 본 관객들은 이를 두고 기적이라 말할 수도 있겠지만 정작 그 안에서 춤을 추고 야자수를 옮겨심었던 사람들에게는 기적이 아니라 ‘그때 그렇게 했어야만 했던’ 지극히 당연한 귀결일지도 모른다. 마지막 장면의 화려한 무대를 보면서 흐뭇하게 웃지 못하고 그렇게나 펑펑 눈물을 흘린 것도 아마 그 때문일 게다. 지금 우리는 당신들의 이야기를 보고 들으며 웃을 수 있지만, 그때 당신들은 피눈물을 삼키며 그 시기를 견뎠을 것이라고. 그래서 고맙고, 또 미안하다. 때로는 가혹하다고까지 할 수 있을 지독하게 차가운 현실이 어떤 이들에게는 또 다른 따스한 꿈으로 다가갈 수 있다는 것이.


2007. 3. 11.

꼬리1> 짧지만 관객들에게도, 그리고 키미코들에게도 강렬한 인상을 남겼던 마도카의 춤 장면을 위해 배우 마츠유키 야스코는 3개월간의 훌라댄스 특훈을 받았다고 한다. 브라보(내가 원래 이런 데 많이 약하다).
꼬리2> 토요카와 에츠시가 아오이 유우의 오빠로 나오는 걸 보고 순간 깜짝. 아니, 부녀지간으로 나와도 별반 어색하지 않을 나이 차이인데(쿨럭). 하지만 아무리 당신이 부스스한 고수머리에 온 얼굴에 숯검댕을 칠하고 있어도 내 사랑은 변함없어요 토요카와상♡